온라인 강의실은 실습 기술을 원하는 학생들에게 특별한 과제를 제시하지만 창의적인 솔루션이 곧 등장할 것입니다. 이러한 변화 중 일부는 영구적일 수도 있고 그렇지 않을 수도 있지만 패션과 같은 산업의 특정 구조적 변화는 불가피합니다. 패션이 스스로를 재창조할 때가 있었다면 바로 지금입니다.
패션 산업의 트렌드는 매일 새로운 디자인이나 패턴이 시장에 등장하면서 매우 빠르게 변화합니다. 디자이너는 새로운 스타일에 보조를 맞춰야 하며 AI 알고리즘은 이미지를 통해 디자인을 분석하여 인기 있는 스타일을 복사할 수 있습니다.
3D 가상 프로토타이핑은 패션 대학이 원격 교육을 고려하여 작업할 수 있는 이상적인 기술입니다.
그러나 학생들은 이전에 이러한 소프트웨어를 배우지 않았기 때문에 이러한 소프트웨어를 다루는 데 능숙하지 않습니다. 이러한 소프트웨어를 배우도록 하는 것은 이제 그 어느 때보다 패션 교육에서 중요한 역할을 할 것입니다.
쇼핑하는 동안 새로운 소비자 경험을 제공하기 위해 증강 현실과 가상 현실을 사용하는 더 많은 기술 앱이 등장하고 있으며 이러한 기술은 강의 계획서에 주입되어야 합니다.
그들은 패션 산업의 기술 격차를 메우는 방법을 배워야 합니다. 대학에서 제공하는 많은 패션 학위는 패션의 디자인과 마케팅 측면에 너무 중점을 두어 학생들에게 패션의 수익 측면과 브랜드가 어떻게 확장될 수 있는지 가르치지 못합니다. 숫자.
또한 수익 측면에서 확장 가능한 브랜드를 구축하는 방법도 배워야 합니다.
기술은 중요하지만 기술을 대체할 수는 없습니다.
그러나 디지털 기술이 중요해짐과 동시에 전통 공예에 대한 관심도 높아질 것입니다. 많은 소비자들이 일반적인 대량 생산 제품 대신 지역적으로 제작된 제품을 선호하고 있습니다.
기업과 서로 더 긴밀하게 협력하는 패션 학교
패션 학교는 패션 기업 및 기타 학교와 더 많은 협력을 해야 합니다. 점점 더 많은 학계-기업 파트너십이 필요합니다. 이것은 그들이 예전에 소비했던 책보다 더 실용적인 지식을 배우는 데 도움이 될 것입니다.
기업은 대학이 커리큘럼과 강의 자료를 만들 수 있도록 도와야 하며, 대학은 직원이 지속적으로 교육을 받고 관련성을 유지할 수 있도록 학습 도구를 기업에 제공할 것입니다.